Hace más de un año empezamos con miedos, nervios y muchas ganas de compartir con vosotras nuestro camino de aprendizaje escritoril. Hemos publicado ya veintiocho capítulos, en los que hemos leído libros de escritura, repasado conceptos, analizado técnicas, aprendido programas y software para escritores, escuchado consejos de nuestros invitados y, sobre todo, lo hemos pasado muy, pero que muy bien charlando de lo que más nos gusta: la escritura.

Si llegas tarde o bien te has despistado, en este programa empezamos haciendo un RememberWhen de toda la temporada. Sí, repasamos todo lo que ha pasado por La Palabra Errante: temas, invitadas, retos. Hablamos de los logros y de todo lo que hemos aprendido.

Como bien sabrás, a cada invitada, le hemos dedicado seis palabras que la definen. Montse ha puesto a prueba a todas las componentes del podcast para ver si han estado atentas. Les ha enumerado las palabras, para ver si sabían a quiénes se las habíamos dedicado. ¿Crees que habrán acertado? ¿Y tú? ¿Serías capaz de adivinarlo?

Y después de casi treinta capítulos en los que tratamos temas tan diferentes y a la vez tan importantes para nuestro recorrido, no podía faltar que cada una de nosotras nos hablara de su capítulo o capítulos preferidos. Ha sido como un examen, porque las componentes han tenido que razonar su respuesta.

Antes de terminar hemos anunciado alguna novedad de cara a la próxima temporada, aunque para descubrirla, tendrás que esperar a septiembre.

Pero no te preocupes, para que la espera se te haga más llevadera, hemos enunciado la primera convocatoria de relatos de La Palabra Errante. En esta entrada encontrarás las bases.

¡Hala! Ya tenéis deberes para el verano. Nosotras nos relajaremos y cargaremos pilas para volver con tantas ganas como siempre y quizás menos nervios. Bueno, eso de los nervios, ya lo veremos.

¡Pasad un feliz verano y escribid!

César Mallorquí, nacido en Barcelona en 1953, se define como madrileño, no por patriotismo, sino porque vive allí desde que tenía un año.

Su casa siempre estuvo llena de libros, no en vano su padre también era escritor. No es de extrañar, entonces, que publicara su primer relato con 15 años, y que a los 17 ya fuera colaborador de la revista La Codorniz.

Sus obras han ganado premios de prestigio como el UPC, el Domingo Santos, el Ignotus, el Gran Angular, el Edebé varias veces…

Según el propio Mallorquí, nunca utilizó ningún manual de escritura durante su aprendizaje como escritor. Nunca asistió a un curso ni a un taller de escritura. Aprendió el oficio por su cuenta, estudiando y analizando los recursos de otros escritores, reflexionando y practicando.

En lo que respecta al tipo de novela que cuenta una historia, este autor asegura que existen algunas normas narrativas básicas y universales, pero no demasiado complejas.

Así, si pudiesemos contestar a la pregunta de por qué una vez elegida una novela el lector sigue leyendo, gran parte de la técnica narrativa se desvelaría ante nuestros ojos.

Muchos escritores han intentado poner por escrito estas respuestas, en manuales que Mallorquí divide en tres tipos:

• Aquellos en los que el autor se limita a filosofar sobre la escritura, como El arte de la ficción de Gardener.
• Los que ofrecen un compendio enciclopédico de todos los aspectos de la escritura, como El arte de la ficción de David Lodge.
• Y por último, aquellos en los que el autor explica no cómo se debe escribir, sino cómo lo hace él o ella, como Mientras escribo de Stephen King.

De este tipo es la obra de Mallorquí que hoy nos sirve de excusa: Este no es un manual de escritura, pero lo parece, publicado este año 2021 por MOLPE editorial, a partir de tres series de posts publicados en su blog de autor “La fraternidad de Babel”.

Cuéntanos, ¿cuál es tu proceso de escritura? ¿Coincides con alguna de nosotras?

Aunque sea algo que nos hayan dicho que no debamos hacer desde que somos pequeñas, la mayoría juzgamos los libros por su cubierta. Es normal: el mundo editorial está cargado de nuevos títulos y, cuando paseamos por una librería, nos fijamos en los visual, en lo llamativo. Es por eso que una buena cubierta puede ayudar a las ventas y el alcance de una obra publicada. Con esta idea en la cabeza, hemos invitado a Libertad Delgado y Mar Hernández, dos ilustradoras, para que nos cuenten cómo es esta profesión tan relacionada con el mundo editorial.

Libertad Delgado (Liber Libélula en Twitter) participó en nuestro capítulo especial San Valentín y ya entonces le colgamos la palabra de Ilustradora. Hasta la fecha de hoy ha publicado tres novelas: La dama y el bandolero, La visita del selkie y El lamento de la sirena, aunque esta última no se encuentra disponible actualmente. Además, ha ilustrado la portada de obras como Hadas errantes de Adela Brac, El emperador goblin de Katherine Addison, El ciclo de la luna roja de Cotrina, entre otros muchos títulos.

Mar Hernández (Mariadelmalh en Twitter) está autopublicando la saga de La hermandad de los dragones. De momento, contamos con La noche del silencio y Las entrañas de Dracodomun. Ahora mismo, está trabajando en la tercera entrega, La ciudad de Haptesu. Además, también ha ilustrado la portada de obras como El caballero de amatista de Anabel Bzex, El príncipe de Eosh de Carlos del Río, Hacia la estrella del sur de Maribel Abad, entre otros muchos títulos.

A lo largo de este capítulo, nos explicarán cómo es su profesión, cómo logran captar tan bien la esencia de las novelas y cómo es eso de ser escritoras y, a la vez, ilustradoras.

Y, ya nos conocéis, pasaremos un buen rato yéndonos por los cerros de Úbeda mientras nos adentramos en el mundo de la ilustración.

Las escritoras solemos poner todo nuestro esfuerzo en tener la mejor historia, los mejores personajes y una trama que enganche. Pero una vez que acabamos de escribirla es el momento de ponernos en manos expertas para que brille de verdad. 

En capítulos anteriores hemos hablado con editoras, correctoras y estamos preparando un programa sobre la ilustración de portadas. Pero hay una profesión que nos habla de sangrías sin ser asesinos y de viudas y huérfanas sin ser del registro. Ellas son las maquetadoras. 

Para un episodio tan específico hemos traído a alguien que conoce los dos lados de la trinchera: es escritor y se dedica a la maquetación. Su nombre es David Generoso.

David es escritor de relatos y microrrelatos. Tiene cuatro libros en el mercado:  D.I.O.S., Cróhnicas con h, TR3S. Cómo olvidar lo inolvidable y otros relatos para recordar y Caperucita feroz, el pobre lobo y otros microrrelatos para consumir en pequeñas dosis.

Además de por la escritura, es conocido en el mundillo editorial como diseñador y maquetador. La maquetación, en palabras suyas, es algo que le alimenta aunque no define por completo. Es una de sus muchas facetas.

En este capítulo conoceremos mucho más sobre el difícil y desconocido mundo de la maquetación, nos dará consejos para poder mandar nuestros escritos a un profesional de la mejor manera posible y hasta hablaremos de novelas escritas en powerpoint.

Probablemente habrás oído y leído muchos trucos sobre cómo escribir tu novela. Pero aún es más probable que recuerdes más esos consejos sobre cómo no hacerlo.

Precisamente a esto segundo vamos a dedicar nuestro programa de hoy: cómo no escribir una novela y todas esas cosas que no deberíamos hacer. Debatimos sobre todos esos consejos que nos gusta tanto dar y tan poco recibir que, al final, tienen una utilidad si sabemos adaptarlos a nuestra situación.

Es posible que esta frase te suene por el libro de Howard Mittlemark y Sandra Newman, Cómo no escribir una novela, en el que identifican, nada más y nada menos que doscientos de los errores más comunes que cometemos las escritoras y enseñan cómo evitarlos.

Así que, con este tema en mente, nos sentamos a hablar de principios y finales, personajes, el worldbuilding y su curva de aprendizaje, acción y si de verdad todas las escenas que escribimos deben tener una función para la trama o si es preferible recrearse. Al final, todo depende de gustos y estilos, y en nuestro equipo no vamos a ser menos.

Hablando sobre principios, existen algunos títulos con comienzos memorables, como el de Legado de plumas, de Marina Tena Tena, que nos mete directamente en la historia de dos hermanos a los que su madre les arranca los ojos para que puedan vivir.

Y no nos olvidamos de que, una vez que hemos acabado nuestra novela, vamos a necesitar los ojos de nuestras lectoras beta para que encuentren y nos destaquen lo que nosotras no hemos sido capaces de ver (o creíamos haber explicado mientras existía solo en nuestra cabeza).

Como normalmente, se nos va de las manos. Así que, si quieres saber qué pinta Cervantes escribiendo sobre flatulencias, deberías pasarte a escucharnos un rato.

Y tú, ¿qué opinas? ¿Son más importantes los finales que los principios? ¿Has comenzado alguna historia por la mitad? ¿Has empezado hablando del tiempo? Cuéntanos en los comentarios o en redes sociales, y recuerda que si nos compartes ayudas a que crezcamos y lleguemos a más gente.

¡Nos escuchamos!

¿Te gusta la novela negra?

En este episodio toca entrevista.
Ella es un poco (muy) friki, se maravilla del apoyo y la lealtad de sus seguidoras, es meticulosa, impaciente y fan de Stephen King. Un cóctel adecuado para el retiro en una de esas casas con habitaciones acolchadas…

Nuestra invitada es Arantxa Rufo, Ara para familiares y amigas.
Montse le hace una introducción detallada y, como es costumbre, la enfrenta a sus palabras errantes. Y Arantxa responde.
Hablamos sobre Arantxa y sobre sus popurrís de thriller, policíaca y novela negra, y le hacemos muchas, muchas preguntas.

Si te suena la saga de El fantasma, ya has sabido de Arantxa Rufo. ¿Que no? A ver, En el punto de mira y Sangre en las manos. ¿Ya va sonando? Tal vez hayas oído de Zed está muerto.

¿Te suena, pero todavía no sabes que quieres catar su prosa? Pásate por la sección de novelas de su website, allí encontrarás los enlaces a los primeros capítulos de sus novelas (acceso gratuito), a las reseñas y noticias relacionadas con Arantxa y su obra, al fanart y a los regalitos para lectoras.

¿Ya quieres conocerla (un poco mejor)?

¡Que sí, que Arantxa inspira! ¡Y hay hasta regalitos!